La diferiencia entre el realismo y la ficcion en las diferentes manisfestaciones artisticas

1. Tema 1: ¿Qué es lo real y lo ficticio?

   Conceptos básicos y ejemplos cotidianos para diferenciar lo que podría ocurrir en la vida real de lo que es inventado o fantástico.

2. Tema 2: Realismo en las artes visuales y la narrativa

   Cómo se utilizan detalles verosímiles, proporciones y ambientes en imágenes y cuentos para parecer “real”.

3. Tema 3: Ficción y fantasía en la historia

   Cómo se crean mundos imaginarios, personajes extraordinarios y situaciones irreales para contar una historia.

1. Actividad: Observación de escenas realistas y ficticias

   Se muestran tarjetas con una escena realista y una escena ficticia. El alumnado identifica elementos que indican realismo (detalles, verosimilitud) y elementos de ficción (magia, escenarios imposibles).

   • Puntos clave: identificar detalles verosímiles, reconocer límites entre lo posible y lo imposible.
   • Aprendizajes: comprender cuándo la intención de la obra es representar la realidad o crear un mundo imaginario.
2. Actividad: Clasificación rápida de obras

   En parejas, el alumnado clasifica imágenes o fragmentos cortos de cuentos como realistas o ficticios y justifica su elección con una oración.

   • Puntos clave: justificar con indicadores visibles (descripción, entorno, personajes).
   • Aprendizajes: argumentar con evidencias y utilizar vocabulario básico de realismo y ficción.
3. Actividad: Comparación de dos textos breves

   Se leen dos microtextos: uno realista y otro ficticio. Se señala cuál es cuál y se resume en una frase qué lo diferencia.

   • Puntos clave: identificar indicios textuales de realismo (situación plausible) y ficción (elementos imaginarios).
   • Aprendizajes: practicar la lectura crítica y la síntesis de ideas.

La evaluación de esta unidad se centra en la comprensión conceptual y la capacidad de análisis de realismo y ficción. Se evalúan los siguientes criterios: - Distinguir realismo y ficción en ejemplos simples (participación y respuestas orales). - Explicar con palabras propias las diferencias entre las dos corrientes artísticas. - Justificar, con ejemplos, la clasificación de cada obra o escena. Se utilizarán observaciones anecdóticas, respuestas escritas cortas y las actividades de clasificación para calificar, con una rúbrica sencilla de 3 niveles (logro, progreso, inicio).

3 semanas

1. Tema 1: Realismo en un cuento corto

   Elementos de la vida cotidiana, descripciones claras y personajes creíbles.

2. Tema 2: Ficción y fantasía en cine y teatro

   Recursos que crean mundos imaginarios, magia, criaturas extraordinarias y escenarios fuera de la realidad.

3. Tema 3: Recursos mixtos

   Cómo combinar lo real y lo imaginario para contar una historia atractiva y comprensible.

1. Actividad: Lectura guiada de un cuento realista

   Lectura en voz alta de un cuento con vida cotidiana y descripciones detalladas. Se identifican elementos realistas y se discute su función.

   • Puntos clave: identificar detalles verosímiles, describir personajes y entorno.
   • Conclusiones: el realismo ayuda a que la historia parezca posible y cercana.
2. Actividad: Escena de ficción en cine o teatro

   En grupos, se selecciona una escena breve con elementos imaginarios. Se analizan recursos de puesta en escena y texto para lograr lo fantástico.

   • Puntos clave: uso de iluminación, vestuario, lenguaje corporal y diálogos para indicar ficción.
   • Conclusiones: la creatividad y la claridad permiten entender que es fantasía.
3. Actividad: Creación mixta

   Dos alumnos crean una microhistoria que mezcla realismo y ficción, y la presentan mediante un breve texto y un diálogo breve.

   • Puntos clave: equilibrio entre lo real y lo imaginario, coherencia interna.
   • Conclusiones: entender que la combinación puede enriquecer la narración.

Evaluación formativa centrada en la comprensión y expresión de realismo y ficción: - Análisis de textos y escenas (qué elementos indican realismo vs ficción). - Producción breve: texto o escena que combine ambos elementos. - Presentación oral de las ideas y métricas de claridad y evidencia.

3 semanas

1. Tema 1: Planificación y guionización

   Cómo organizar ideas, distribuir roles y decidir qué partes serán realistas y cuáles fantásticas.

2. Tema 2: Producción artística y textual

   Creación de un cartel o dibujo que capture la esencia de la historia, y redacción de un microcuento que acompañe la obra.

3. Tema 3: Presentación y reflexión

   Ensayo de la representación y reflexión final sobre lo aprendido acerca de realismo y ficción.

1. Actividad: Planificación del proyecto

   En equipos, definir objetivo, roles, cronograma y elementos realistas y ficticios que integrarán la obra.

   • Puntos clave: organización, reparto de tareas, selección de recursos.
   • Conclusiones: un plan claro facilita la ejecución y el trabajo en equipo.
2. Actividad: Creación de cartel y microcuento

   Desarrollar un cartel que represente la escena central y escribir un microcuento de 150–200 palabras que lo acompañe.

   • Puntos clave: coherencia entre imagen y texto, uso de detalles realistas y elementos de fantasía.
   • Conclusiones: la integración de arte y texto refuerza la idea central.
3. Actividad: Representación breve

   Presentar una versión corta de la obra ante la clase, con explicación breve del proceso creativo y las decisiones tomadas.

   • Puntos clave: expresión oral, claridad de la historia, manejo del tiempo teatral.
   • Conclusiones: la presentación permite valorar la comprensión de realismo y ficción.

La evaluación del proyecto final se basará en: - Claridad y coherencia de la obra visual y del microcuento (cómo se combinan realismo y ficción). - Calidad de la planificación y el trabajo en equipo. - Presentación oral y capacidad para explicar el proceso creativo y las elecciones realizadas. Se utilizará una rúbrica que contemple contenidos, creatividad, colaboración y presentación.

3 semanas